Том диксън и циментовата плочка за бисаза

Британският дизайнер Том Диксън пусна първата си колекция за Бисаза. Тази италианска марка е свързана предимно с луксозна мозайка (което е съвсем вярно), но развива и други интересни тенденции. По-специално, подовите циментови плочки.

Ясна модерна геометрия е свързана с древната технология на циментовата керемида - модерна микс в духа на времето. Авторът на колекцията е овладял различни нюанси на тухли - материал, от който се правят много къщи в британската столица. Някои от орнаментите създават ефекта на звука, позовавайки се на стила на op-art. Напуканите стари плочи, които прокопават улиците на Лондон, станаха плодотворен източник на вдъхновение за Диксън. Напуканите стари плочи на лондонските улици станаха източник на вдъхновение за Диксън. Плочки с шаблон се предлага да бъдат разредени монотонни. Грей в различните си нюанси е един от определящите цветове на колекцията. Форматът на плочките е 20 x 20 см, но програмата ви позволява да създадете доста голям украшение.

Циментовото покритие със светъл ръчно изработен украшение е създадено от векове в Тунис, Мароко, Испания. В европейския интериор доскоро такива плочки се използват изключително за създаване на етнически усет. Днес, на фона на глобалния интерес към занаятчийството, древният продукт се превръща в нов статут - модерна декорация. В тази велика заслуга на марката Bisazza и звездите, които тя покани. Индия Madavi, Paola Navone, Jaime Aion, Patricia Urquiola и други дизайнери съчетават древна технология с модерни орнаменти.

Dixon плочки изглеждат добре в просторните тавани на града, съчетани с груба, небоядисана текстура по стените.

Тази година е ред на Том Диксън. Авторът е вдъхновен от родния му Лондон, архитектура и текстура на града с хилядолетна история. Тухли, счупени плочи и асфалт, тротоарна настилка, бетонни стени с вдлъбнатини от камъчета - всичко, което е отпечатано в паметта на дизайнера, преобразувано в геометрични шарки. Като цяло Dixon създаде 12 версии в различни палитри. Формати: квадрат 20 x 20, шестоъгълник 20 х 23 см. Освобождаването на колекцията е настроено към 10-ата годишнина от шоурума Бисаза в британската столица.

57-годишният Том Диксън силно подкрепя репутацията си на дизайнер, майстор на индустриалния шик.

Диксън е несъмнено един от най-известните съвременни дизайнери. Междувременно той няма специално образование, гордо нарича себе си "самоук" (самоук). Роден в Тунис, на четиригодишна възраст се премества с родителите си в Англия, учи в художествено училище, свири бас китара в рок група ... И тогава той счупи ръката си и трябваше да забрави кариерата му на музикант. Но има интерес към ... метален скрап, който беше достатъчно за улиците на Лондон. От него Диксън започва да създава скулптури, всъщност превръща желязото в злато. Първото студио на Том се казва: Creative Salvage ("Creative Disposal"). Той подреди някакъв вид изпълнение, публично правейки предмети с помощта на машина за заваряване. След това пластмасата влезе в действие: Диксън излива гранулите в специална единица, откъдето те се превърнаха в омекотена маса и излязоха под формата на гъвкави "макарони", които майсторът рана в заготовки. Когато пластмасата се охлади, заготовките бяха извадени, а варелите, контейнерите и столовете останаха - една завладяваща гледка!

Плочките създават активна повърхност: подът, с който е завършен, се превръща в господстващо положение на интериора, което означава, че той изисква неутрални стени.

От 2002 г. дизайнерът работи под собствената си марка Том Диксън. Той също така е бил директор в Habitat и представя втори живот на забележителната марка Artek, която самият Алвар Аалто основава през 30-те години на миналия век. Днес Диксън проектира интериора на ресторанта и хотела на Джейми Оливър за хотел "Морганс Груп", а дизайнерските му елементи могат да се видят в много музеи по целия свят, особено в лондонската Виктория и Алберт и MOMA в Ню Йорк. От нещата, може би, неговите лампи са най-известни. Разпознаваеми висящи модели, изработени от мед, месинг, стомана (любовта на Диксън към метала е вечна!) Това е чудесен пример за това, колко брутален индустриален стил може да се ожени за апартамент, а утилитарните предмети могат да бъдат направени красиви и ярки. Колекцията за Бисаза е още едно ясно доказателство за това.

LEAVE ANSWER