Интервю с Джулио Капелини - жива легенда за световния дизайн

Преминаване на галерията

Подготвена интервю: Наталия Седиакина

списание: 52 (2001)

Жива легенда за световния дизайн Джулио Каппеллини изглежда много скромен, външно незабележим. Той е висок, слаб човек с внимателен поглед и срамежлива усмивка. Преди много години (сега десетки години) от родителите му има малка фабрика за мебели. Днес фабриката Cappellini навлиза в третото хилядолетие не само като мебелно чудовище, но и като безспорен лидер на дизайнерските идеи.САЛОН Спомняте ли си времето, когато всичко започна? - Да. Когато дойдох в компанията, не си представих, че ще остана дълго време. Мислех си: "Ще работя малко, една година, може би, а след това ще вляза, за да направя много архитектура, която съм учил." Но се оказало различно. Аз се забърках. Накратко, ситуацията по онова време може да се опише по следния начин: в компанията имаше много малко хора и имах идеята да работя не само с дървото. За щастие в Brianza, в радиус от 10 километра, можете да намерите всичко - от производството на мрамор до алуминий. Кредото на моята фирма е отразено в прочутата фраза Mies van der Rohe: "Всеки материал е добър, когато се използва по предназначение". И когато започнах да работим с някои италиански дизайнери и развивахме тази идея, разбрах, че се движим в посоката, в която светът се движи.С Съгласно какви принципи определяте целта на материала? В края на краищата, кухня изцяло от дърво, включително мивка или стол изцяло от мраморни камъчета, е много странен подход към камък или дърво ... - Има няколко опции за "определяне на местоназначението". Нещо се получава въз основа на какъв материал има. Тоест, ние мислим за стола, мислейки за дървото. Друго нещо е, когато измислим форма и след това решим кой материал да използваме. Напротив, нещо се ражда, когато гледаме материала и мислим какво да направим от него.С И кой е любимият начин да работите: кога е налице първо формуляр и е пълна със съдържание или когато съдържанието определя формата? - Трудно е да се каже. И единият и другият метод са интересни. Но по принцип вероятно имаме голямо предимство, тъй като използваме нови материали, които преди са били недостъпни за производство. Това означава, че дори и да се правят неща, основани на 50-те (това е форма), можем да направим "съдържанието" извънредно. И това винаги е допълнителен плюс, когато човек открие, че едно нещо е не само красиво, но необичайно докосване. Струва ми се, че би било идеално да се стремим да "стиснем" напълно възможностите на всеки материал.С Какво според Вас е дизайнът? - Веднъж реших да бъда не само дизайнер на продукти, но дизайнер на фирма. За мен е много важно хората, с които започнах да работя, да не са само "изпълнителите" на дизайна, а изпълнителите на самата идея на моята компания. И за мен е много важно дизайнерите, работещи за компанията, да зачитат идеята и идеята на цялата марка. Затова винаги се опитвам да присъствам в процеса на разработване на модели от самото начало. Често се случва, че нашият прототип, изготвен на хартия, се превръща в живот в нещо съвсем различно. Дали това е свързано с цената, или с материала, който използваме, или е свързан с производствената технология - това е друг въпрос. Но във всички случаи проследявам всичко съвсем ясно.С Какво е най-важно за теб в твоята работа? - За мен най-важното сега (и винаги е било много важно) е да го направя, да се наслаждавам на работата си и да видя, че компанията се развива. Нямаше смисъл от неща, които хората обичат, ако самата компания не се развиваше. А сега, с увеличаването на оборота на фабриката с 40% годишно, разбирам, че мога да съчетая и двете. Ще продължа да защитавам онези "продукти", които се правят в нашата страна и които изглеждат луди на някои хора, защото вярвам в това, което правя и защото съм това, което съм.С Как работиш с дизайнерите? Създавате ли за тях "оранжерийни" условия или по-скоро ги насочвате твърдо към определена посока? - Различно, защото и дизайнерите са различни. Някой ми дава идея, скица и аз и моят народ го довеждаме до продукцията. И има, например, дизайнери като Джаспър Морисън, които ви дават идея, която вече сте създали и искате да участвате в целия процес от началото до края. Има съвсем различна порода занаятчии, като Пиеро Лисони, която изобщо не привлича. Лисани пристига в завода, сяда с хора от техническата служба и просто отрязва прототипите на мебелите си. Той не проектира, той прави мебели. Този метод може да изглежда странно, но не трябва да забравяме, че според мен големият италиански архитект Ахил Кастилионе заяви, че продуктът е произведен за първи път и след това дизайнът е получен.С Е творчески за вас условен рефлекс или нормално състояние? - Живея творчески. Моята задача е да накара хората да мечтаят. Срещу шоурума, както вече видяхте, има увеселителен парк и понякога ми се струва, че задачата ми е подобна на задачата на увеселителния парк: да накара хората да чувстват, че мечтата съществува.С Не мислите ли, че можете да се побъркате, когато творението се случва 24 часа в денонощието? Вероятно вече съм луд. Защото, разбира се, понякога трябва да кажете на себе си - спрете. Но не мога, защото през цялото време продължавам да се развивам. Винаги казвам на моите служители: когато загубя лудостта ти, веднага ще ме изгониш. Защото тогава не мога да бъда дизайнер. Винаги трябва да мислите за сериозни проекти, но винаги се опитвайте да го направите с ирония.