Нино Черрути. Известният моден дизайнер, който през 50-те превърна марката "CERRUTI 1881" в световноизвестно и преподаване на човечеството да носят бизнес костюми елегантно и естествено, казал на зрителите защо е бил страстен за създаването на мебели под марката ИТАЛИАНСКИ БАЛЕРИИ, Освен това Нино Черрути разказва как създава хармонични иновации, взима предвид очарованието на ежедневието, постига простота, използва чувствеността на тъканите (гънки и линии върху мебелите), постига комфорт, свобода при избора на цвят и, разбира се, елегантност и финес, характерни за луксозен дизайн.

Карло Коломбо. Италиански архитект си сътрудничи с марки като Cassina, CAPS, ZANOTTA, BLUR, POLIFORM, Варена, Сега Карло Коломбо активно се занимава с архитектура и решава неотложните проблеми при създаването на екологично съвместими проекти на къщи и селища, като се вземат предвид особеностите на определен климат и ландшафт. В арсенала на архитекта, проста геометрия на формите, изразителни черти на естествени материали (камък и дърво), открити пространства за околната среда, способни да уловят и запазят дневната светлина.

Франко Папири. Това е архитект, на когото се доверява създаването на класически интериор от най-добрите хотели и дворци в Европа. Парижът Риц, хотелът Париж в Монако, The Westin Excelsior в Рим, двореца Грити и Даниели във Венеция, Гранд хотел във Флоренция, Принсипи ди Савоя в Милано и много други са примери, за които Франко Папи демонстрира основното правило, в допълнение към декорирането на творчеството си - да зачитат културата и традициите на мястото, да разгледат от кого и кога е построен хотелът и какви са нуждите на клиента.

Масимо Джоза Джини. През 70-те години той започва да проектира първите мебели за масово производство. През 80-те години той става един от първите поддръжници на емоционалния дизайн, основан на принципите на футуризма и конструктивизма. Според архитекта уникалността на италианските дизайнери е, че те са архитекти и дизайнери в същото време. Те управляват мебелите, за да мислят за околната среда. Използвайки различни стилове в работата си, Massimo Yosa Guini остава вярна на основния принцип на "традиция + новаторство". В същото време материалите могат да бъдат традиционни, но новаторски форми и обратно.