Петър Марино (Питър Марино, 1949 г.) се нарича специалист в представянето на пакета. Или архитектурен пакет - за кратко. Сред най-добрите модни марки, се счита за добра форма да поръчате флагман бутици. Фенди, Армани, Валентино, Шанел, Луис Вюйтън, Булгари, Дона Каран, Диор, Ерменегилдо Зегна са редовните клиенти на Марино, за които работи в цял свят. География: Париж, Лондон, Ню Йорк, Бевърли Хилс, Хонконг, Шанхай, Сингапур, Токио; През пролетта на 2016 г. в Москва се открива монобрандът Bvlgari. Модните марки се доверяват на Марино и го пазят вярно: общо 12 магазина в различни части на света се продават само за Chanel.

Свързани: Бутик на Bvlgari в Лондон: проект "Питър Марино"

Както признава самият Питър Марино, бизнесът му получава до 40% от приходите от модната индустрия. Дейността обаче не е ограничена до тази сфера. Сред запомнящите се проекти в портфолиото си Марино назовава интериора на луксозните апартаменти в Горна източна част и Уест Челси в Ню Йорк, клубните казино и СПА в Санта Барбара, яхтения клуб в Сардиния, президентския апартамент в хотел Four Seasons в Ню Йорк , Peninsula Hotel в Лондон, хотел Cheval Blanc в Париж ... И общият брой успешни луксозни проекти е в стотиците.

Свързани: Кристиан де Портзампарк и Питър Марино са проектирали бутика на Dior

Бутик Guerlain, Париж. Бутик Guerlain, Париж. Бутик Guerlain, Париж. Бутик Guerlain, Париж. Бутик Bvlgari в Риме. Бутик Dior в Сохо, Нью-Йорк. Бутик Dior в Сохо, Нью-Йорк. Бутик Chanel на Place Vendome в Париж. Бутик Dior в Лос-Анджелесе. Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон. Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон.

"Да включим произведение на изкуството в проекта е до известна степен да подобрим архитектурата. Никога не пропускам такъв шанс.

Питър Марино е на 68 години, но изглежда изненадващо младежки. Винаги облечен в здрава черна кожа, показваща татуировки и бицепс. Като цяло, неговият образ стреля на скъпа публика и тя се радва. Подобно на модния гений Карл Лагерфелд, гениалният вечен лукс не е променил имиджа му от години. Той не е непознат на това, което асистентите наричат ​​неговия тиранин, а семейството му (Питър Марино е омъжена за дизайнерката на костюмите Джейн Трепнел, има 23-годишна дъщеря) понякога трябва да защитава репутацията на архитекта от обвинения в секс подчинени или млади атрактивни момчета.

Флагман бутик Guerlain на Шанз-Елизе в Париж.

Работал в известной архитектурной компании Skidmore, Owings & Merrill, а затем в бюро легенды современного дизайна Джорджа Нельсона. В 1978 году основал собственную фирму Peter Marino Architect PLLC, в которой сегодня трудятся 160 человек. Она базируется в Нью-Йорке, филиалы открыты в Филадельфии и Саус-Хэмптоне. Питер Марино — лауреат многочисленных архитектурных премий, в 2013 году вошел в рейтинг «100 самых креативных людей в мире бизнеса» по версии американского бизнес-журнала Fast Company, а также в BoF500 — рейтинг личностей, определяющих современную фэшн-индустрию. В 2012-м удостоился Ордена искусств и литературы, учрежденного французским Министерством культуры, — за «значительный вклад в развитие искусства и культуры».

От серията бронзови кутии, diz. П. Марино.

Частни клиенти включват гръцки корабособственици, италиански индустриалци и американски банкери. Първият клиент беше Анди Уорхол. Преди тридесет и осем години той поръчал на Питър Марино да преработи своето студио Фабриката. Оттогава Марино включва съвременно изкуство в абсолютно всички проекти - "като част от архитектурна концепция".

От серията бронзови кутии, diz. П. Марино.

Може би никой американски автор не разбира изкуството толкова тънко, не му дава такава роля в интериора. Марино е убеден, че модерното изкуство не само подобрява статута на проекта, но и помага да се направи модерен, да се донесе необходимата ирония, да се премахне арогантността от уважавани класики - ако интериорът е уреден по класически начин. "Да включим произведение на изкуството в проекта е до известна степен да подобрим архитектурата. Никога не пропускам такъв шанс. Той казва, че той се чувства като художник. С единствената разлика, която създава триизмерни обекти.

Резиденция в Палм Бийч. П. Марино се отдръпва от клишетата на "тропическата вила" и прави изкуството основен характер на интериора. Работата на А. Рейл се отразява в огледалото, в конзолата F. Corbo, масата на П. Марино и лъскавата повърхност на пода. Светлина, раз. А. Леви.

Марино е уважаван и поканен на музеи и частни колекционери - толкова добре запознат с изкуството. Архитектът е известен като патрон на изкуството, подкрепящ млади художници и дори спонсор на художествената библиотека в Берлин. И също като страстен колекционер. Неговата колекция съдържа произведения на Анселм Кифер, Ци Джомбли, Ричард Принс, великолепен ренесансов бронз и френски порцелан от XVI-XVIII век.

Приятелите му включват не само Марк Джейкъбс или семейство Арно, но и собственици на галерии от първа ръка като Лари Гагосиан, Джей Джоулинг и Емануел Перотин. Властта на Марино е толкова висока, че той е поканен да проектира музейни изложби. Един от най-интересните проекти в портфолиото е настроеният дизайн на изложбата на Август Силният порцелан, подредена в една от галериите на Цвингер в Дрезден. 2010 бе отбелязан за дизайнер на Марино от Claude и Франсоа-Ксавие Лалан, ретроспекция в Парижкия музей на декоративното и приложното изкуство.

Петър Марино организира ретроспективна изложба за Клод и Франсоа-Ксавие Лаланд в Парижкия музей на приложните изкуства Петър Марино организира ретроспективна изложба за Клод и Франсоа-Ксавиер Лаланд в Парижкия музей на приложните изкуства. Петър Марино организира ретроспективна изложба за Клод и Франсоа-Ксавиер Лаланд в Парижкия музей на приложните изкуства.

През 2014 г. Бас музей на изкуството, Маями, беше домакин на изложбата One Way: Петър Марино. В него са включени както произведения от колекцията на архитекта, така и собствените му произведения в областта на дизайна. През януари 2016 г. Марино подготвя изложбата на Робърт Карталторп, озаглавена "XYZ", която се провежда в галерията "Тадауей Ропак". През 2016 година годишно публикува книга Питър Марино: Архитектура на изкуството. Заслужава да се отбележи, че в неговата галерия не е организирана автографска сесия с автора от друг, освен Лари Гагосян.

Престънското имение в Далас е най-значимият паметник на Тексас през първата половина на 20-ти век. П. Марино. В предната трапезария настроението е създадено от снимката на A. Fass и графичния дизайнер J. Lethbridge.

"Lux е пространство и светлина плюс материали"

Специално място в кариерата на архитекта Марино е заемано от частни жилища; В момента има няколко обекта в експлоатация на важни адреси: Лондон, Париж, Ню Йорк, Бейрут, Гщаад, Сен Тропе, Монако. Американският архитект обича мащаба и върши отлична работа с големи обеми. Той се занимава предимно с дворци и ако е съгласен с апартамент, то от 24 стаи и на Пето авеню. Предприема се за реконструкция на исторически паметници.

Блестяща работа - обновяването на квартала "Престън" в Далас: сградата е създадена през 1939 г. от архитекта Морис Фатио за съпрузите Crespi, италианците, богати на памучни търговци, и днес е признат за най-значимия тексаски паметник от първата половина на 20-ти век. Марино го сравнява с имението някъде в Ломбардия: освен, че мащабът е различен, "американски". "Исках да донеса патрицианска небрежност, дори безгрижие - това може да се види в резиденциите на италианския Англомания, като Агнили или английските италифили, като например Ротшилдс. По едно време работех за тези и за другите.

Резиденция в Палм Бийч. Плота завършена баня при по-внимателно проучване се оказва великолепен мрамор. Линиите на камъка отразяват рамката на тоалетната масичка от 30-те години и черните рамки на прозорците.

"Лукс е пространство и светлина плюс материали", Питър Марино обича да повтаря. Американски стил на подписване - скъпи луксозни текстури: злато, бронз и месинг, скъпоценни дървета, великолепен мрамор (Марино е редовен клиент в Карара, където се добиват най-добрите класове). Той изпълва проекти с не само ценни, но и уникални завършвания. Покрива стените със сребро, добавя бисери и кристали. "Блясъкът носи лукс и чувственост, само ако не е натрапчив и вулгарен." Марино не се повтаря, варира в зависимост от местоположението, вкусовете на клиента и собствения им вид на обекта. Тя може да шие интериор в индонезийско дърво с цвят на тъмен шоколад, създавайки смесица от будистки храм и европейски дворец, или може да предпочете просто светъл дъб, но ще бъде толкова разработен, че ще стане луксозен.

Имението Пренстън в Далас. Мека мебел, направена по поръчка от проекта П. Марино. Платното Х. Франкенталър прави уважаваната атмосфера по-модерна и модерна.

Архитектът умело знае как да слее различни епохи и култури в един ансамбъл. Безгрижно украсява къщата с 250-годишни полилеи Мурана и венециански огледала, които отразяват индонезийските скулптури и платна на немски експресионисти. Марино уверява, че способността да се смесва западните и източните, той забеляза венецианците. "Те тълкуват Турция и Югоизточна Азия по свой начин." Като цяло, Марино нарича неговия стил вечен лукс - вечен лукс. Той умишлено избягва модните тенденции, като ги разглежда като опасен капан, като подчертава, че неговите произведения са модерни. "Модерността - отношението на автора към това, което прави."

Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон. Диорен бутик на 57-та улица в Ню Йорк. Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон.

Марино не използва серийни мебели. Само антикварни предмети и артикули по поръчка. Защо? "Това, което се възпроизвежда, не може да се счита за истински лукс - всеки може да си купи същото. Освен това е лесно да се определи от фабричния артикул какъв вид марка е и колко пари са изразходвани. Сякаш етикета с табелка висеше на дивана. Автентичният апартамент е уникален. Принципът "само тук и никъде другаде" го кара да дръпне в антични дилъри, да предложи най-екстравагантните творби. Ако няма подходящ шедьовър, тогава Питър Марино рисува и произвежда самият въпрос. В едно копие. Един архитект не само проектира мебели за предмети, той често успява да убеди изтъкнати художници да направят нещо по поръчка специално за даден проект.