Винсент дар: "ръката ми ме води"

Винсент Дарре, перински декоратор, автор на фантастични проекти и сюрреалистични мебели. Работил е в "Ив Сен Лоран" в Прада, през 1995 г. се запознава с Карл Лагерфелд и отива в "Хлое", а след това в "Фенди" - главен дизайнер на Москино и художествен ръководител Емануел Унгаро. Модният свят не се разваля, а само развива своите вярвания и вкус.

Винсент Дарър с Дмитрий и Лена Ленски в Чудния магазин Крсанодар.

А познавач на френския художествен живот на двадесети век, блестящ дизайнер и колекционер Винсънт Даръ, отлично познава историята на темата и как да създаде тази тема. През есента на 2017 г. той се появява в Русия, в Краснодар, като част от "The Wonderful Design Week", по инициатива на магазина Wonderful.

Свързани: Хотел Ле Монтана. Дългоочакваното шедьовър на Винсънт Даръ

ЗА МОДЕРНИЯ ФРЕНСКИ ДЕКОР Френските са много противоречиви. Те искат всичко ново, а самите те отхвърлят това ново. Нашият самокритичен подход е двигател на прогреса, генерира идеи, ние винаги сме и за и против. Днес декорът във Франция е в голямо търсене. Тя става по-важна от модата. Сега има 12 от най-влиятелните дизайнери във Франция, които гърма по целия свят. Това доказва интереса на американците и чужденците като цяло към френския вкус, който, разбира се, е специален. Днес модата се определя от дизайнерите със силни индивидуални нрави. Бисмут, Джоузеф Диран, в Америка невероятни проекти са направени от Пиер Йованович, Чарлз Зан има по-ориенталски вкус, а сега работи повече в Лос Анджелис, отколкото в Париж. Разбира се, всички на устните на Тристан Охър. Ако ме поканят да изберат дизайнер, който да направи моя дом, ще дам на всеки от живите френски звезди около стаята. Братята Бисмут - трапезарията, банята - Джоузеф Диран, холът, който бих направил Пиер Йованович. Ще поверя спалнята си на Луис Лаплас. Будоар ще заеме Шахан Минасиан. Индия Мадави проектира входното антре, колкото обича цвета. Стая за приятели ще бъде възложена на Рудолф Паррант.

Свързани: Стефан Парматие: Спокойно лукс

Говорейки сериозно, в сравнение с модните дизайнери декораторите се чувстват по-уверени. Ние се събираме на изложби, за да представим заедно на обществеността какво е изкуството на живота днес - "изкуството да живееш на френски език". Харесвам факта, че на тези изложби стоя един до друг с дизайнери, които имат съвсем различен вкус. Не мога да направя нито минималистични обекти, нито минималистични интериори. Точно както те не могат да направят това, което правя.

МОЙ ДОМ Типичен парижки апартамент се намира на улица Rue Royale, на символично място за френско декоративно изкуство. С този интериор бих се радвал да направя история. Всяка стая е проектирана като пътуване. Трапезарията се нарича Jardin Carnivore ("Carnivorous Garden"), спалнята е Ciel d'Orage ("Stormy Sky"). Обичам да смесвам стари и нови. Къщата смесва абонаментите на известни занаятчии и художници с моите собствени. Разбира се, имам удоволствието да поставя моите творби с най-доброто подред. Стените на трапезарията са покрити със стенописи, ръчно изработени от занаятчии, огледалата са произведенията на Мануела Пол Кавалие, които работят със златно фолио. Сламените макети на плота са направени от Лизон де Кон, наследничката на известната ера Арт Деко Андре Гру. Идеята е, че хората не идват тук като галерия, а в жилищен апартамент в Париж, където всичко може да се купи.

Огледалото на моя приятел Матиас Киса виси над стария любовен кабинет. В офиса ми е поставен дъбов паркет, има масичка "Мезон Дженсън" (през 60-те години Жаклин Кенеди поиска от Стефан Будин (Мезон Дженсън) да украси Белия дом, същата маса имаше) и плексигласови столове - автентични италиански предмети от 60-те години. Щори, конзоли и всички покрития са алуминиеви листове. Баня - Boffi, но водопроводът е даден в контраст с автентичния тапет на 30-те години. Самият аз изобретях картината на коридора - фасадите с изкривени пропорции и светлини, типични за улица "Роял".

Моите идоли Възхищавам се на много герои, чиято слава процъфтяваше в предвоенните години. Елза Шиапарели е моята муза, знаех добре дъщеря й. Стилът на Шиапарели привлича такива герои като Жан Кокто, Жан-Мишел Франк (той е проектирал бутика Schiaparelli на Place Vendome). Дали извади одеждна рокля за нея, въз основа на която направих гардероб. Интересувах се от херцог и дукеса на Noay, известни покровители на изкуството, покровители на сюрреалисти - художници, поети, режисьори. Миналото лято на фестивала Yeré бях на разположение в залата на Музея за модерно изкуство на град Тулон и исках да отдам почит на паметта на Мари-Лауре и Чарлс от Нойе. Исках да предам атмосферата на изоставен дворец, изоставена къща ... Първоначално те купуваха изкуство от 18-ти до 19-ти век, а след това отидоха на авангардни художници, показах миксът по стените на залата и добавих собствените си мебели.

Интересувам се от Жак Докет. Известният моден дизайнер беше брилянтен колекционер на XIX век в началото на кариерата си. Тогава той щеше да се ожени за момиче от добро общество и обзаведете дома си най-добрите творби от епохата: стените висяха творби на Пикасо, Де Кирико, Русо Жан Lurcat килими, маси, столове, екрани на Ейлийн Грей мебели Мартин работилница (интериор компанията Пол Poiret кръстен на дъщеря му). Pierre Berge и Ив Сен Лоран се откаже от идеята да Жак Doucet и също започна да събира чл. Освен това в колекцията им имаше много неща от Жак Дочет. По-късно, след смъртта на Ив Сен Лоран, Пиер Берже, той организира аукцион, където можете да си купите за тяхното събиране, включително и много произведения на изкуството, които някога са принадлежали на Жак Doucet.

СМЕНА ДЕКОРАЦИИ Моят дом е моята лаборатория. Не се сравнявам нито с Жак Докет, нито с Ив Сен Лоран, но все пак може да се направят някои паралели. Редизайн на интериора, мисля, че всеки път, когато жилището има ново лице. Работил съм отдавна с Карл Лагерфелд, той редовно "почиства" колекцията си, за да се отърве от онова, от което е уморен, и да започне да купува нещо друго. По времето, когато работех с Карл, в къщата ми царуваше шебичо. Всички стаи разполагаха с мебели от 18-ти век с очевидни следи от време. В един момент аз, вдъхновена от филмите на Годар и други директори на "новата вълна", продадох всичко и купих нещата в ярки завършвания. След това реших да направя самата мебел, всичко на мене в дома ми. Това беше упражнение по стил. По-късно сложих всичко на търг в аукционната къща Piasa. Най-талантливият Пиер Лен Тан ме привлече в касата.

Свързани: Винсент Даръ: Boutique Thierry Lasry в Париж

Хотел Монтана. Дизайнерът искаше хотелската стая да изглежда като апартамент в Париж, но собственост на Пабло Пикасо или Серж Гинзбуру.

СПЕЦИАЛИЗИРАНИ И НЕДОПУСТИМОСТ Обичам стила на работа, в който трябва да притискате приятелите си и да ги накарате да работят с мен. Например Хотел Монтана се изработва в сътрудничество с архитект Елизабет Лемериер. Черната фасада на хотела беше изненада за парижаните и дори предизвика някакъв скандал, защото в Париж няма черни фасади. Намира се популярно през 40-те години на миналия век, клуб "Монтана", посещавано от екзистенциалисти, сюрреалисти. Понякога майка ми отиде да танцува тук. Беше удивена, че научих, че се занимавам с декор на тази конкретна сграда, като си спомням, че съм направил много пируети в тези стени. Идеята ми беше да дам на чужденците ключовете на апартаментите си. Всяка стая е апартамент от ексцентрични парижани, които обичат цветовете, текстурите, спомените, нетривиалните неща. Художник, поет, илюстратор, сюрреалист Кристиан Берар може да живее в такива стаи. Всеки етаж на всеки етаж има уникално оформление. Всяка стая има своя собствена форма, няма повторение. Исках да пречупя модернистичната архитектура, да оставям барока в интериора. Стените се решават, сякаш тук е заключен Пикасо и се забавлява със стените.

КАК СЕ СЪЗДАВА ПРОЦЕСЪТ? Аз само привличам - имам асистент, който прави триизмерен модел и, разбира се, гледам на прототипите. Работя в тясно сътрудничество с занаятчии, имам много разнообразни връзки в този свят. Мисля, че бъдещето на дизайна е, че мебелите ще бъдат изработени на ръка. Бъдещето на френския апартамент е със сигурност - в изисканата ръчно изработена работа. Например, имам колекция от "Възраждане". Златната маса "Apollo", много тежка, ръчно издълбана от камък, вдъхновена от ренесансовите лабиринтни градини.

Винсент Дарър. Мезон Даръ. Маса на Аполон, обадете се. Възраждането.

Масата е изработена от Stone Art. Тук е огледалото "Еднорог", занаятчиите ме подтикнаха към идеята за древна китайска технология на пушено дърво. Вазата "Метафора" на цветни емайли, направена от Емакс дьо Лонгю, съществува от 1789 година насам. Формулярът е известен още от 20-те години. Повторих го и направих декор с митологична пристрастност. Диван A la francaise. Нарича се така, защото гърбът е направен във формата на фронтони, взети във френски паркове. Или лампата Gorgon е изработена от бронз и покрита с 25-каратово злато. Имам стъклени прозорци от "Метрополис", върху които работеха стъкларистите на "Ванс". Те могат да избират такива очила, които вече не съществуват в природата: всеки стъклен фрагмент е абсолютно уникален. Имам лампа "Паяк" - с голяма топка вътре и крака от месинг и лампа "Dragonfly". И двете неща се правят с използването на технология, когато мраморна троха се вкарва в стъклото. Разбира се, такава работа с материали и техници изисква подробно познаване на възможностите на съвременните занаятчийски работилници.

Владин Дара. Къща Даръ. Ширма Изящни трупове.

СВЪРЗАНИ ИНДУСТРИИ: КИНО И ЛУСТЕР Винаги съм зает с всичко и съм направил някога художник на филма "Опиум", посветен на Жан Кокто. Като режисьор е застрелян от Ариел Домбал, Мариса Беренсън (дъщерята на Елза Шиапарели) играе ролята на Маркиз Касати, Филип Катрин от Нижински, самият Коктей - Грегоуър Колн. След това бях поканен да изпълнява ролята на художествен ръководител на специалния брой на списание "L'Officiel". Това, което просто не дойде за тази версия! Имаше много илюстрации в него. Когато направих корицата, помолих Лагерфелд да постави всичките ми герои в екипировката на Шанел. Това беше едно време, когато Жан Кокто и Шанел работеха заедно. Както във филма, така и в списанието са изстреляни скулптури, направени от друг мой приятел, Чарлз Серуя. Цялото списание е вдъхновено от работата на Коктей. И това беше страхотно, незабравимо преживяване.

МОЙ РЕСУРС Убеден съм, че в миналото можете да намерите вдъхновение и енергия за бъдещето. Откакто дойдох от света на модата, паралелите между модата и изкуството са моята тема. През 1910-1930 г. Франция е била в разцвет - артисти, поети, писатели и покровители на изкуството създават уникална художествена култура. Пример за това е филмовата адаптация на пиесата "Inhuman" от Marcel L'Erbier (1923). Декорациите на Робърт Мале-Стивънс и Фернанд Легер, мебели, направени от Жан Лърс, Пиер Чареу, костюми на Пол Порет, декорации на Рене Лалик, Реймънд Тампли, безпрецедентна колекция от хора, представящи цвета на интелигенцията на своето време. Художниците се обединиха, за да създадат напълно модерно произведение на изкуството. Дори плакатът на този филм е създаден от Фернанд Легер в кубистичен стил. Във Франция почти не се случва толкова много изтъкнати художници да се съберат, за да работят по един проект. Жалко. Не знам дали има такова нещо в Русия, но всеки такъв случай се превръща в източник на вдъхновение за много поколения.

Тайни на трансформацията Винаги мислете за проекта като скрипт за нов филм. Например, когато ми предложиха да работя в хотел "Монтана", си представих, че съм американски гост в Париж. Когато правех апартамента на Инес Састр, испанец, модни модели и актриси, рисувах, като си представях, че това е мястото на филмовата звезда Ава Гарднър. Колкото повече препятствия и противоречия, толкова повече власт и фантазия имам. И като цяло се оказва, че повечето хора идват при мен с някои екстравагантни идеи. Причудливи предмети, като кабар на омар, се появяват, когато си представям, че милиардерът ме е помолил да направя нещо за луксозна баня. И тук черпя мебели с формите на подводния свят. Също така взех "автоматично писане" от сюрреалистите, често рисувам, отрязвам главата си. Ръката ми ме води.

Бутик Тиери Ласри в Париж. Темата за човешкото око, светлинното пречупване и перспективите се повтаря многократно в интериора на Винсент Даре.

MAMINO ОБРАЗОВАНИЕ Имах късмет да растат в интелигентна среда. Майка ми беше много авангардна, ме доведе до всички най-горещи изложби и сензационни премиери в театъра. Виждал съм стари и нови филми. Знаеше цялото кино на "новата вълна". По-големият ми брат беше страстен кинофил и ме заведе с филми, в които почти не разбирах нищо и просто гледах снимките. Но мозъкът ми ги постави, инстинктивно натрупвайки стотици изображения. Досега виждам живота в техно-цвят или като рамки от черно-бял филм. Имам, как да го кажа, много "отблъскващо" видение. Какво означава това? Обичам всичките си приятели да бъдат красиви, талантливи и да имат прекрасно въображение. Известната фраза на Коктеу "изненада ме!" Звучи през цялото време в главата ми. Всички мои приятели са актьори, които играят първа роля. Рядко вземам живота си сериозно, но работя сериозно. Обичам празник, обичам художници, писатели, актьори. В такава среда имам впечатлението, че живея живота, за който мечтаех. Обичам да танцувам (понякога е хубаво да се чувствам като Фред Астайър)!

ЗА ПАРИ Мисля, че това не е въпрос на декор, а е въпрос на характер. Повечето могат да имат свой собствен стил, индивидуален и разпознаваем. Някой, уловен от амбиции. Понякога парите могат да унищожат стила, да накарат хората да загубят главите си. Аз не се интересувам от пари. Интересувам се от работата си и аз щастливо се радвам на тази ситуация. Но случаят ми е специален и много рядък. Обикновено се оспорваме.

LEAVE ANSWER